Cecile, filla de pare haitià i mare francesa, recupera cançons de diferents èpoques i cultures, des del segle XII, combinant-les amb composicions noves i utilitzant com a llengua d’expressió principalment el francès, però també l’anglès, l’occità i el crioll haitià. Entre el repertori de músics destaquen els pianistes Sullivan Fortner i Aaron Diehl, així com l’ús d’instruments africans tradicionals com el djembé o la sansa.

El veterà bluesman de Luouisiana, que es va donar a conèixer discogràficament a finals dels anys setanta, ens presenta un LP vitalista al qual trobarem la seva especial manera de barrejar el Blues i el Funk. Cançó rere cançó la seva veu plena de saviesa i sentiment es fa acompanyar per una brillant secció de vents. Bobby Rush amb aquesta gravació va ser el guanyador del premi Grammy al millor àlbum de Blues Tradicional del 2023.

El bateria de Philadelphia es fa acompanyar de músics destacats com Dezron Douglas, Joel Ross, David Virelles i Immanuel Wilkins per tal de donar forma a aquest bonic homenatge al seu pare, el violinista John Blake Jr. Al llarg dels deu temes anirem trobant pinzellades de Be-bop, Latin Jazz i Funk.

A aquest debut de la cantant Marley Munroe ens deixem endur per la seva veu sinuosa i elegant, podríem dir que propera a l’estil de la meravellosa Cassandra Wilson. Marley, a més, té un component estètic molt personal i ha estat definida pel periodista Gilles Peterson com la “Grace Jones del Jazz”. Es tracta d’un treball amb un total de set versions (d’artistes com Nina Simone, Bill Evans o Tim Hardin) que segur que agradaran als amants del Jazz clàssic.

Alba Careta en aquest tercer treball discogràfic contínua creant temes exuberants a partir de la improvisació de la seva trompeta sense oblidar les arrels de les melodies tradicionals de Catalunya. A més, la d'Avinyó demostra ser una cantant a tenir en compte. Un àlbum apassionat, ardent com la teia que apareix a la portada.

Àlbum de debut del trio integrat per Jacob Lusk, Ryan Hope i Ari Balouzian. Destaca l'espectacular veu de Lusk (ex-concursant del programa televisiu American Idol) per sobre d'uns temes que es mouen entre el soul, el jazz, el gòspel i certes atmosferes orquestrals. Un grup al qual caldrà seguir de prop.

Un estudi en profunditat que analitza els orígens del jazz i la seva primera etapa de desenvolupament des d’un punt de vista social. Basada en multitud de fonts consultades i il·lustrat amb més de 3000 imatges, l’obra es divideix en dos volums. El primer, titulat “Del pantano de la esclavitud al blues de la segregación”, aprofundeix en el seu origen rural i les condicions socials que van afavorir el seu naixement, en un context condicionat per l’abolició de l’esclavitud i la industrialització del país. El segon volum, “En los tiempos de la bañera de ginebra”, segueix els moviments migratoris a les grans ciutats del nord i el seu impacte en els moviments socials, així com el paper del jazz en la cultura de masses.

El periodista Luis Lapuente fa un repàs des dels anys cinquanta fins al segle XXI dels LP essencials per entendre l'evolució de la música Soul. Trobarem informació d'obres tan importants com Otis blue d'Otis Redding, What's going on de Marvin Gaye o Back in black d'Amy Winehouse però també de gravacions menys conegudes com a Total destruction to your mind de Swamp Dogg. Aquest llibre tanca la trilogia de l'autor sobre aquest gènere musical que es va iniciar amb El muelle de la bahía: una historia del soul (Efe Eme, 2015) i La tierra de las mil danzas: los grandes del soul (Efe Eme, 2020), ambdós disponibles a la nostra biblioteca.