Badham, John. Fiebre del sábado noche. Paramount, cop. 2007
Tony Manero treballa de dilluns a divendres en una botiga de pintures. Quan arriba dissabte es maqueja com només sap fer-ho un travolta i es dirigeix cap al club Odissey 2001. Aleshores és quan brilla de veritat. La resta, mer trànsit. La discoteca és el seu paradís. El lloc on els seus orígens italians no representen cap impediment per convertir-se en el rei de la pista. Tony Manero anhela ballar, per sobre de tot, en contra del que sigui. A ell, ni el sexe ni les drogues no el motiven. Ni formar una família. Ni conèixer món. És la màgia de la pista el que el fa vibrar, allò que esborra tots els límits, el que el fa oblidar que el seu pare és a l’atur i que la vida d’entre setmana no té molta gràcia.
Saturday Night fever no és només una pel·lícula. Es va estrenar el 1977 i ben aviat es va convertir en un mite de la música disco i de la cultura pop. Tots els ingredients que la componen han aconseguit traspassar–la i adquirir vida pròpia. El títol, sense anar més lluny, Fiebre del Sábado Noche, va servir, durant molt de temps, d’expressió per referir-se a les ànsies jovenívoles de disbauxa de cap de setmana. L’estètica del film és una icona dels atributs pop de finals dels 70: cadenes d’or, camises de poliester, referències als i a les starlets americanes del moment com Farrah Fawcett, Al Pacino, Bruce Lee, Rocky o Starsky i Hutch,la mítica bola brillant de les discoteques o el terra-damer que s’il·lumina de forma intermitent són alguns dels referents impagables que aquesta pel·lícula ens ha deixat.

Per no parlar de la fantàstica banda sonora dels Bee Gees, amb bombes com Stayin’ Alive, Night Fever o More Than A Woman. I també Disco Inferno de The Trammps o Dr. Disco de Rick Dees and His Cast of Idiots, entre un grapat de temes que han ballat fins a l’extenuació infinitat de noctàmbules del planeta. I tampoc podem oblidar el posat del Travolta: cames obertes, la dreta doblegada endavant, braç dret que assenyala la bola i maluc esquerre que apunta la pista de ball. Una positura que encara avui nenes i nens reprodueixen, potser sense haver vist la peli, per imitar allò que els grans deuen fer de nit, a les fosques, en llocs estranys però divertits que ells encara no coneixen.





9 Comments
Sobre el mateix tema, també és recomanable 54 (Studio 54) http://ves.cat/bgAK
Guau! Gràcies per la quantitat d’informació sobre la pel·lícula. A mi m’agrada per la música disco, però ha estat molt bé poder ampliar els coneixements més enllà de la qüestió musical! 🙂
Una molt bona recomanació, gràcies. Amb una banda sonora que ens ha fet ballar en molts moments!
Aquells 70, ja no es fa cinema com el d’abans, del que deixa empremta.
HEm de reivindicar els musicals, que no nomès ens regalen grans moments musicals, sinó que desvetllen trames amagades entre les notes. I de pas, amb aquesta pel.licula, recordem com eren els temps abans del mobil, l’ipod, el youtube,…
Me encanta esta pelicula por su banda sonora
Jo també recordava aquesta pel·lícula per la banda sonora, però al veure-la de nou, dins d’un cicle de cinema i dansa que les biblioteques del districte de Sants-Montjuïc vam fer, juntament amb la fàbrica de creació de dansa El Graner, vaig tenir una grata sorpresa en descobrir tot el que contenia aquesta pel·lícula, tant pel que fa a la seva gènesi com pel que va desencadenar. Ha estat un plaer compartir-la amb vosaltres i comprovar que, com dieu, hi ha tot un món per reivindicar darrere dels musicals.
¿Quin nom té una bibliotecària que porta un tatoo a l’esquena, com si fos un elf a sobre d’un bolet?. És molt amable. Gràcies.
Peliculón!